О самом важном -1038
Я дал обещание администратору не постить более одно поста в неделю, но это приводит к поломке структуры — куча мала — один текст наезжает на другой, а что делать? Терпите.
Правда — это то, что — как мы считаем — происходит с нами — на самом деле. Но, на самом деле — это происходит в нашем воображении.
Метеорологический миф
Стегают звезды молнией — взбесившиеся тучи.
И те ползут, послушные кнуту — все дальше
Кто в Лондон,
Кто в Москву.
А кто в Сам Тартар.
Андрей Ханов
2018 04 30
Воображение
Луна себя вообразила феей
Сплела из городских огней узор
Река себя вообразила небом
Фонарь вообразил себя луной
Все тени разбежались в парке
вообразив себя людьми
А сами люди крепко спали
Вообразив что видят сны
Андрей Ханов
2017
Сегодня — лекция о принципах живописной композиции
Почему заявление «поиска гармонии» — китч?
Композиция (Дао) есть дар Неба за отказ от намеренности его поиска. Когда мысль протекает естественно и непринужденно — она достоверна, понятна Богу сферы неподвижных звезд и обтекает все воображаемые нами на её пути преграды.
Китч — как результат творчества — это не настоящее искусство, но подделка, когда в композиции недостает какого-то очень важного её элемента. Но, не смотря на то, что это очевидно — это игнорируется, потому что — идея гармонии подменена тем или иным дискурсом. Когда заявление поиска гармонии — лишь формальность — и более важный для художника дискурс — на самом деле — просто подменяет собой сам этот поиск.
Пообщайтесь с молодыми художниками — они говорят об этой подмене творчества дискурсом — открытым текстом и даже не способны скрыть это.
Дело в том, что в живописной композиции пересекаются три аспекта творчества — аффект, перцепт и концепт — как об этом говорил Жиль Делёз в 1991 году. Или — ярость страсть и мудрость — как говорил о душе человека Платон в 4 веке до нашей эры. Душа и есть композиция.
Масло — маслянистость масленности. Ярость — форма аффекта (сконцентрированного переживания). Страсть — смысл перцепта (сконцентрированного переживания). Мудрость — значение концепта (сконцентрированного определения словом или умозаключения). Душа — знак композиции.
Как чисто человеческое чувство чего-то большего нашей обыденной реальности, чувство переменчивости таких представлений и чувство метафоры, позволяющее нам говорить друг другу об этом и главное понимать друг друга — согласно учению Конфуция 5 --го века до нашей эры.
Пять грехов смертных
Именно Конфуций высказал идею гармонии пяти стихий, вместо прежней концепции Дао — поиска созвучия внутреннего и внешнего — мысли и слова, слова и дела. Моста на пропастью диалога. Дискурс — казалось бы — и есть такой мост, когда оба собеседника мыслят одинаково, между ними нет пропасти, зато — есть социальная структура. Но, в отличие от даосизма — в современном прагматизме — этот мост не между чувством художника и его картиной (композиция) а между двумя сформировавшимися картинами мира (в рамках одного дискурса). Художника, пытающегогося разгляеть иное в своей душе (как композици) — в этой схеме нет. Композиция подменена дискурсом.
Накопилось несколько новых терминов. Поясню их сразу.
Для дискурса есть два разных определения, классическое и постмодернистское.
Классический дискурс — очень простой термин, это просто очередность этапов мышления, когда — в самом мышлении — использованы
Интуиция — это интуитивный поиск определения словом своему чувству жизни. Концепция — это концентрация такого определения словом в символ. Метафора — просто рисунок концепта — визуальная метафора этого символа, позволяющая нам его понять. Концептуальная метафора затрагивает концептуальные корни слов (их первобытные «концепты» — подобные юнговским архетипам) и тем самым раскрывает нам скрытые в них значения. Которые мы сами от себя скрыли.
Иное, искусство — это естественный ход мысли человека, а дискурс — обыденный, ограниченный воображаемыми правилами. Творчество оживляет пустую оболочку житейского дискурса иным содержанием — искусством.
Мы вовсе не узнаем что-то новое, но преодолеваем — навязанное нами самими самим себе — свое воображаемое непонимание этого.
Вернемся к дискурсу и четырем стадиям речи. Одна такая стадия есть концентрат другой. Так вот, классический дискурс — это просто очередность такой концентрации. Приведенный выше пример — это просто один вариант — дискурс господина — или дискурс правильно порядка слов. Но такой порядок слов может быть каким угодно.
Постмодернистский дискурс Жака Лакана 1970-го года — это не порядок слов, но порядок из взаимных отношений, порядок выражения одного другим. Классический дискурс статичен, постмодернистский динамичен.
Приведу простой пример.
Теория цвета Конфуция — это совет избегать крайностей пяти основных цветов красок (бирюзового, малинового, охристого и
Вот эти грехи: видеть ритм иного в череде житейской обыденности, постоянно менять такие свои взгляды, видеть причины и следствия таких взглядов в своей жизни, говорить об этом другим и не желать ничего понимать, когда тебе об этом говорят другие. Совет Конфуция — просто не используйте такие открытые цвета, смешивайте их с друг другом — в поиске их гармонии. Так просто.
В современном мире это полиграфический ЦМИК, а гармония красок — отпечатанное по такому принципу изображение. Полиграфическая технология — глянец — метафора учения Конфуция.
Другая теория цвета Иоганна Гёте — 1810 года — о том, что всевозможные такие сочетания четырех базовых цветов (пятый цвет бумаги) образуют некоторое пространство цвета — «Великую Формулу» — цветовой круг. Эта идея позволила открыть цветную фотографию, а цветная фотография как метафора тогда еще неизвестно прообраза (концепта) — открыла американский прагматизм.
Если полиграфия — визуальная метафора учения Конфуция, то цветная фотография, а значит и компьютеры — визуальная метафора американского прагматизма. Но здесь — концепт появился позже его метафоры. Что уже есть нарушение классического порядка дискурса.
Третья теория цвета Василия Кандинского — 1910 года — о том, что мы переживаем, воспринимаем и осмысляем — не сам цвет — но некоторое отношение его крайностей, как оппозицию. Между белым и черным. Между красным и зеленым. Между желтым и синим. Василий Кандинский назвал такие оппозиции — движениями. В конечном итоге — он нарисовал пространство цвета. Цвет — как координата пространства нашего мышления. Его современная метафора — инструмент цветокорректора — система ЛАБ.
Теория цвета Василия Кандинского — по своей структуре — напоминает аналитику Аристотеля. Аристотель точно также определил пространство суждений человека, как метафору пространства его мышления — тремя оппозициями (шкалами) — шкалой серого (высказывание), спектром (посылкой) и контрастом (шкалой присущее-необходимо-присущее-вероятно присущее). Современной визуальной метафорой учения Аристотеля является цветовая модель АшЭсБи.
Ровно тоже самое изменение произошло с представлениями о дускурсе. Жак Лакан в 1970-м году заменил базовые статические элементы психики Карта Юнга — их динамическими отношениями, оппозициями. Что полностью соответствовало теориям Аристотеля и Кандинского. Но применительно к психоанализу. Невроз как непонимание своего дискурса.
Рассмотрим такой динамический дискурс художника 1324. Удовольствие-3 означает идею (желание)-1, что есть крайняя степень увлеченности художника свои делом — обсешн-13. Понимание причин и следствий означает символ гармонии (картину)-24, что есть искусство человека — каким его понимали в 15-м веке. И, в итоге — увлеченность художника означает искусство-1234.
Всего дискурсов или сочетаний таких отношений — 48.
Так как же — китч связан с дискурсом?
Дискурс — не есть гармония стихий мышления. Да, он находится внутри пространства сочетаний этих стихий, и к нему — наше мышления легко скатывается — как в потенциальную яму. Но дискурсов 48. И просто не может быть 48 вариантов правды-гармонии. Кроме того, дискурсы — агрессивны. Воюют друг с другом, что сжигает ресурсы мышления, выделенные человечеству на познание самого себя.
Искусство человека относится к такому дискурсивному китчу, как жизнь человека относится к его смерти.
Пример китча — софизм. Заведомо недостоверные суждения, преследующие цель обдурить собеседника. В нашем случае — зрителя. Софизм в живописи — это есть китч. Ошибка логики.
На такую темную сторону живописи — сторону дискурса — художника приводит непонимание им того, что такая темная сторона существует.
Продолжаем
Композиция — не в картине (картина, это только перцепт — концентрация восприятия жизни художником), и не в концентрированном переживании своей жизни художником — это тоже только часть — его обсешн (обуреваемость, крайняя увлеченность) или аффект (здесь — «концентрация переживания») и не в его теории новой живописи (это тоже, всего лишь концепт). А, где-то на стыке всего этого, но точно — не в равномерном сбалансированом дискурсе. Гораздо глубже. Но, эта внутренняя точка гармонии Души — тоже не есть композиция. На картине — лишь её проекция или — часть, это как верхушка айсберга.
Композиция — находится между внутренним пониманием гармонии и её воплощением посредством концептуальных художественных метафор.
Как связаны аффект, перцепт и концпт с дискурсом и почему дискурс не композиция?
Дао, Композиция живописи, Гармония стихий, Дзен, Подлинное Бытие, Душа, Совершенный силлогизм, то есть — понятный Богу сферы неподвижных звёзд, Единство опыта и познания, Единство содержания и метода, формы и материи, Семиотический знак мысли, Беспредметная абстракция — как главенство живописной композиции над отдельными частями (стихиями), Диалог — Единство означающего и означаемого. Движение плана композиции к своему будущему предназначению, Архетип, Дискурс, Гармония дискурсов. Все это — ровным счетом — одно и тоже. За исключением дискурса, считать его гармонией или правдой — было ошибкой. Которую — славобогу — я уже исправил.
И что же это такое? Дао и так далее по списку?
Это принцип предельно естественного человеческого мышления, когда мысль протекает сама собой, достоверно, не встречая никаких препятствий. Препятствия создаем мы сами, нарушая этот простой принцип. Когда воображаем норму такого течения мысли. Живописная композиция есть метафора такого определения словом идеи подлинной жизни.
Статика мысли — карта мышления
1) Шкала серого
Все мировоззренческие системы древности, современности и будущего — посредством метафор — рисуют карту, схему, пространство, то есть — определяют геометрию человеческого мышления. Живописная композиция — визуальная метафора таких систем — картина мира.
Когда человек — с помощью этой карты — связывает свои мысли с их значениями — он мыслит, а значит и живет — осознанно. Когда лишь интуитивно ищет эту карту своего мышления или подменяет её беспочвенными фантазиями — то мыслит и соответственно — живет — неосознанно (то есть — интуитивно). Когда интуитивной понятности — происходящего с ним в жизни — ему достаточно.
Осознанность/неосознанность — это две крайние точки шкалы одной из размерностей пространства мышления. Как ширина куба. Её можно представить шкалой серого, от белого — осознанности к черному — неосознанности.
В даосизме — это пропасть между нашим внутренним пониманием жизни и способностью выразить это в картине. В конфуцианстве — это пропасть между тем, что один человек говорит, а другой понимает. Аристотель называл это — высказыванием. Высказывание может быть отрицающем и утверждающем что-то, это — как житейские метафоры осознанности и неосознанности.
Опыт и познание, метод и содержание, замысел и результат, образ-оболочка и
То, что я сейчас Вам сказал — очень просто для понимания. Но, насколько Вы сами это поняли — определяет координату вашей мысли на этой шкале высказывания.
Делить эту шкалу можно на какое угодно число градаций серого. В основном, мировоззренческие системы прошлого делили на 2 — белое и черное. Как Платон делил созерцание на погружение в размышления о сущности собственного восприятия и на познание поверхностных качеств предмета. На да и нет. В даосизме рассматриваются два вида черт — сильная (сплошная) и слабая (прерывистая). Вот собственно первый композиционный принцип живописи — гармония сплошных и прерывистых черт. Штриховка.
В американском прагматизме появилась средняя точка серого. Если осознанность — символ, неосознанность — икона, то средняя точка — пример (индекс, указатель). Теория совершенного силлогизма Аристотеля немного сложнее, в ней рассматривается дву-мерная матрица термина — который есть пересечение шкалы координат серого с цветом — (ДА. НЕТ, возможно да, возможно нет) — что не выходит за рамки моей мысли о единстве всех мировоззренческих систем.
2) Спектр
Вторая шкала — второй размерности пространства человеческого мышления — его спектр. Высота куба. Цвет. У Платона это — человеческая Душа, как отражение трансцендентальной мировой Души. Платон называл душой сочетание страсти, ярости и мудрости. Жиль Делёз в 1991 году дал им другие названия — аффект, перцепт и концепт. Как цвет есть сочетание трех базовых — красного, зеленого и синего — так и душа есть сочетание своих качеств. В даосизме это три чувства подлинной жизни — её ритма в череде житейской обыденности, постоянной переменчивости наших представлений о этом и способности говорить об этом и понимать это — через метафоры. Когда сказанное больше слов. Живописная композиция — находится на другом краю пропасти, как проявление этих качеств — баланс, равновесие и актуальность (соответствие Духу Времени). Если пропасть как шкала серого есть горизонталь — то спектр (душа) — есть вертикаль.
Но спектр одновременно и
В итоге, как некоторое пересечение шкал серого и цветного (спектра) — определяет некоторый конкретный цвет. Также и и пересечение высказывания и посылки определяет термин. Аристотель видел 4 термина AEIO. Осознанно и ненамеренно, осознанно и намерено. Неосознанно и ненамеренно, неосознанно и ненамеренно.
В даосизме все эти термины слиты вместе, как два типа штрихов трех линий, и пропасть возникает — при попытке их высказать. Вариантов пропасти (состояний природы) возникает 64, но если сократить повторы, АБ и БА — то останется 27.
В конфуцианстве спектр ритма-баланса, переменчивости-равновесия и
В прагматизме — знак мысли есть означение идеи ее смыслоформой. Есть три элемента — форма идеи, смысл формы идеи и вариант означения идеи её смыслоформой. Каждая из сторон такого треугольника разделена на три части (символ, пример, икона). Число всех таких знаков — 3 в степени 3 = 27.
Что такое это число 27? Это число элементов трехмерного куба — 8 вершин, 6 граней, 12 ребер и 1 внутреннее пространство.
В современном компьютере цвет может быть определен разными способами, и каждая из таких систем является визуальной метафорой какой-либо определенной мировоззренческой системой прошлого. CMYK отражает воззрения Конфуция, пятая стихия — цвет бумаги. RGB — даосизм и прагматизм. HSB — аналитику Аристотеля. LAB — теорию трех оппозиций Василия Кандинского. Где AB — цветовой круг Гёте. А — L — шкала серого.
3) Контрастность
Третья шкала размерности мышления — его контрастность. Глубина куба. Как S (сатурейшн) в цветовой модели HSB.
Аристотель, определив термины наших суждений (как пересечение высказывания — шкалы серого и посылки — спектра) — в своем доказательстве совершенных силлогизмов апеллировал именно к этой третьей шкале контрастности, которую он видел как градацию присущего, необходимо присущего и вероятно присущего (включая подварианты). Совершенные силлогизмы — очевидные формы достоверного сочетания всех трех шкал мышления.
Динамика мысли
4) Дискурсы
Но, Аристотель ввел в модель мышления ещё и четвертый элемент — фигуры. Это всевозможные варианты подчинения трех терминов нашего суждения — одно другому. Их 6. Определение такому дискурсу дал Фома Аквинский в 13 веке — это единственно верный порядок разворачивания мышления от этапа к этапу. В противовес интуитивному схватыванию целого — также идее Аристотеля.
Под порядком мышления подразумевались 4 стадии речи из теории Платона. 1 — интуитивный поиск своему чувству четкого определения словом, 2 — концентрация этого словесного определения символ, позже это назовут концептом, 3 — рисунок или визуальная метафора этого символа, чтобы понять концепт — его необходимо нарисовать, завершается этот этап на пике концептуальной метафоры, когда все понятно без слов, 4 — стадия разрушения как концептов, так и метафор таких концептов, и — сплавления четко очерченных форм определений обратно в бесформенные чувства — то есть — созерцание жизни такой, какая она есть.
Правильный дискурс — согласно размышлениям Фомы Аквинского — это 1234, а все прочие возможные сочетания этих этапов — которых 255 — хаос.
В 1970-м году — после 7 веков забвения этой богословской теории дискурса — то есть иконического аристотелизма — если говорить терминами прагматизма — к ней неожиданно — вернулся Жак Лакан.
Я думаю — его мотивацией был пост-структурализм — поиск альтернативы американской семиотике (прагматизму как пост или сверх модерну). Поструктутурализм возник в ответ на призыв Мартина Хайдеггера в 1923 году — к пересмотру всего аналитического знания и поиску ошибки, которую якобы совершил Чарльз Пирс в 1884 году, которая привела к прагматизму общества потребления. Которое Мартин Хайдеггер считал фальшивым бытием. Разновидностью софизма. Так же как концепт совершенного силлогизма Аристотеля обосновал ошибочность софизма 5 века до нашей эры — также новый концепт сверханалитики — должен обосновать ошибочность общества потребления 20 века нашей эры.
У этого нового концепта — на 1970-й год — было три решения.
1 — Гармония живописной композиции и внутреннего видения подлинного бытия — непосредственно — через стимуляцию мозга психоделиками — еще один принцип композиции. Американская психоделия. Правда — в исправлении химии мозга (испорченной неправдой общества потребления) посредством ЛСД и ДМТ. Человек начинал мыслить критически и видеть свое подлинное бытие непосредственно. Слетал с кручка социальной намеренности. Исторический пример такого расширения сознания — когда Братство вечной любви — разбросало с самолета над полем, на котором проходил рок-фестиваль миллионы доз ЛСД. Позднее, к психоделическим исследованиям мышления привлекли математиков группы Бенуа Мондельброта, уже решивших проблему непредсказуемости колебаний цен американского фондового рынка. Ожидание предсказуемого результата изменило такую динамику. Ровно тоже самое обнаружилось и в устройстве человеческого мышления. Это нелинейный (ненамеренный) колебательный процесс, траектория которого тяготеет к форме странного аттрактора Лоренца (Дао), напоминающей два крыла бабочки. Поэтому такую теорию управляемого хаоса назвали теорией бабочки. Странный атрактор человеческого мышления есть трансцендентальный объект конца времен 2012 года. Читайте «Автостопом по галлактике» — Дугласа Адамса.
2 — Постмодернисткая ризома Жиля Делеза — бесструктурная структура мышления. Ровно тоже самое, что и американская психоделия. Отличие — что причиной правды — композицией — виделось не активное вещество грибницы — DMT, а сама её фрактальная геометрия. Грибница — конечно же — имелась в виду грибница псилоцибиновых грибов. Позднее в 1991 году Жиль Делёз откажется от этой своей теории и прийдет к структурализму — в духе раннего даосизма (до четвертого принципа пропасти непонимания) — к теории гармонии аффекта, перцепта и концепта — как концентрированных переживаний, восприятий и умозаключений.
3 — Теория четырех дискурсов Жака Лакана. Это были ещё не новые принципы композиции, но обоснование недостоверности всех понимаемых таковыми ранее. Правильный рисунок — рисунок правила, как рисовать. Сама идея достоверности и недостоверности — композиции и дисбаланса картины. Нарисованный театр (перспектива, объем, сюжет). Обсешн художника. Радикальные преобразования плана композиции. Непосредственное видение иного и выражение его композицией. И многое другое. Всего 48 — каждый — из которых — по отдельности — есть ложный принцип. «Все дискурсы одинаковая клетка мысли» (Жак Лакан)
Подробности.
Еще Карл Юнг называл элементами психики человека 4 элемента — ощущение, мышление, чувство и интуицию. Это как аристотелеские термины — светло-холодное, темно-холодное, светло-теплое и
Софисты не могут смотреть на баланс цвета — он их выламывает.
Жак Лакан — остроумно — заменил эти 4 юнговские координаты мышления — или термины Аристотеля — выражением четырех элементов одно другим. Учел принцип гармонии стихий. Отчасти это просто другая форма идеи Аристотеля о фигурах мышления. Дискурсы Жака Лакана — это есть грани мышления или фигуры Аристотеля.
1) Символ выражает идею (или желание). Метафора. Аристотелевская шкала серого — высказывание или форма идеи — в американском прагматизме.
2) Понимание причины собственного удовольствия означает (для нас) само это удовольствие. Аристотелевский спектр (температура) мысли. Смысл (наша интерпретация формы идеи) — в американском прагматизме.
3) Обе пары таких отношений также выражаются одно через другое. В качестве примера можно вспомнить принцип единства означающего и означаемого Михаила Бахтина 1921 года. Собственно сам прагматизм — и есть такая — завершенность мысли знаком.
Причину такого семиотического знака Михаил Бахтин в 1921 году — видел в творчестве как единственно возможном способе соединения несоединимых искусства и житейской обыденности. Это еще один принцип живописной композиции. Британские последователи Михаила Бахтина в 1991 году сформулировали эту причину как концептуальную метафору — настолько глубокую метафору, затрагивающую концептуальные корни слов и потому пробуждающее заложенное в этих основах слов понимание. Концептуальная метафора — тот же самый принцип живописной композиции, что и творчество у Бахтина. Но точнее.
Аристотелевская шкала контрастности мысли — присущее-необходимо-вероятно. Собственно это последнее и есть прагматические символ-указатель-икона. «Прагматизм — это новая логика». (Чарльз Пирс).
Мартин Хайдеггер сам ошибся, никакой ошибки в прагматизме — не было. Просто у всего есть светлая и темная стороны. Светлая (символическая) сторона американского прагматизма есть семиотика — новая логика (новое искусство правды). Темная — общество потребления (китч, контемпрорари, общество неправды). Суть прагматизма — люди мыслят по разному, образуя знаки или целевые аудитории, у каждой из которых своя правда живописной композиции. Эти знаки могут быть сбалансированными, как 123 — это и есть 6 дискурсов — 123 132 213 231 312 321. А могут быть не сбалансированными — когда мы впадаем в крайности.
Возвращаюсь к Лакану. В результате его исследований речи — оказалось, что мысль, состоящая из 4 элементов — может принимать 24 различных варианта понимания правды (дискурса). Сейчас я вижу 48 различных дискурсов. Лакан обнаружил 4 первых. Господина, аналитика, художника и феодала.
В 1960-1970-х годах нам открылось понимание еще двух дискурсов — повстанца и психоделического гуру. Оказалось, что вся история человечества — история осознания нами своих дискурсов, и что самое печальное — борьба между ними за признание того или иного варианта правды — правдой вообще. Одна правда оспаривалась другой — это и есть наша человеческая история.
Юбер Дамиш подтвердил этот тезис, посмотрев — через призму этой теории — на искусство 15-20 веков.
В 1980-х (годы анти-утопии) — в наших представлениях — проявились ещё 6 новых дискурсов, точнее антидискурсов — раба, софиста, конформиста, контемпрорари, коллаборанта, наркобарона. 1990-е и нулевые — были временем осознания нами химер — наполовину дискурса, наполовину антидискурса.
2012 год — наша встреча со странным аттрактором своего мышления лицом к лицу. 2017 год (18 августа) — начало новой эры понимания структуры всех дискурсов, как новой поверхности стихий мышления.
До этого момента дискурс не был определен четко, но тем не менее существовал как та или иная правда, и казался нам — гармонией первобытных стихий нашего мышления (перцепта, аффекта и концепта) — разновидностью их сбалансированного знака. Но, оказалось — есть еще большая, чем поверхность самих стихий — сфера внутри нашего мышления.
Местонахождение гармонии стихий — оказалась гораздо глубже банального дискурса. На поверхности вариантов дискурса её точно нет! А где же она? Где-то между этой лекцией, о новом концепте гармонии, моими картинами и моим обсешином. Но — не в равной пропорции. Не как дискурс.
Но — ищем в сочетании различных 48 дискурсов, точно как Конфуций искал такую гармонию пяти стихий.
Концепция композиции поменялась в 2017 году. Началась новая эра живописи. Сверх-абстракции. Супер-прагматизма. Если дискурс — это как цвет — то гармония дискурсов — как гармоничное сочетание таких цветов, а гармония всех дискурсов — это гармония всех цветов или структура самого дискурса. Внутренняя структура цвета.
Андрей Ханов
2018 04 28
Поскриптум.
Приложения
Рисунок 1. Даосские первоэлементы мышления. Их взаимное сочетание (как внутреннего и внешнего) образует пространство человеческого мышления.
Рисунок 2. 27 семиотических знаков даосизма, конфуцианства и американского прагматизма. Пространство человеческого мышления.
Рисунок 3. 64 состояния природы — даосское пространство человеческого мышления.
Рисунок 4. Развитие теории дискурса Жака Лакана. Матрица сочетаний 2017 года. Буквами внутри диаграммы обозначены дискурсы (серый цвет), цифрами — совершенные силлогизмы Аристотеля. Пространство человеческого мышления.
Рисунок 5. Великая формула Гёте 2.0. Замена цветовому кругу. Визуальная метафора постпрагматической мировоззренческой системы 2017 года. Пространство типов человеческого мышления. Дискурсы — это — в метафоре цвета — есть серые объекты — и они не в центре. По середине двух сторон.
Рисунок 6. Для сравнения — предшествующая матрица целевых аудиторий человечества (типов знаков мышления) 1884 года из книги Чарльза Пирса «Основы прагматизма введение в логику семиотического знака». Пространство человеческого мышления. Дискурсы (которых 6) — это реплики центрального знака этот.
Отличие рисунков 5 и 6 показывает различие двух мировоззренческих систем — прагматизма (10 типов знаков и 27 знаков) и