«Все мы, конечно, испытываем глубокую тоску по реальному.Мы не можем смириться с миром условных заменителей.Мы стремимся пробиться сквозь эту стеклянную стену.Но и наш протест-это всего одна страница в сценарии медий.»Жан Бодрияр.

Художественная культура в современном обществе,настолько разрослась в силу определённых обстоятельств, что невозможно стало рассмотреть целостный образ мира, отображённый искусством.Скорее сам мир утратил свою реальность и разбился на бесконечное количество маленьких осколков. Художники все последние десятилетия искажают, разрушают,отказываются от образа, сами себя лишая опоры. Образ в искусстве возник из магических церемоний древнекаменного века. Наши предки отправляясь на промысел изображали желанную добычу и оружие, пригвоздившее её к земле. И сегодня аборигены украшают стены гротов живописью различных животных, для того, чтобы охота удалась. Но были обряды направленные не на истребление дичи, а на её размножение. Сосуды определённой традиционной формы,служили только для тех целей, для которых были предназначены и не подвергались улучшению, чтобы они не приобрели новых неожиданных качеств. Даже один из путей формирования орнамента-это упрощение изображений животных, людей и растений. Например фигурки птиц упрощали до тех пор, пока они не превращались в ряд значков- Z.

С потерей образа изобразительное искусство стало терять свою сакральность, постепенно превратившись в один из элементов дизайна,«картина должна висеть на стене и радовать глаз», из словаря Даля. Абстрактная живопись сегодня, стопроцентно стала являться продуктом дизайна, а навязываемая мода на неё, различными западными институтами и музеями, только доказывает её продажность и инфляцию.К любому искусству утрачен интерес не только публикой, но и художниками,искусствоведами,критиками,потому что приобщившись к современному искусству, вместо того, чтобы приобрести глубину спокойствия и стремительно теряемую духовность,зритель получает всё тот же набор телевизионных юмористических пошлостей,ужаса и порнографии.И это происходит во всём мире,год назад я был в Вене на открытии огромного центра,частной коллекции,владельца сети крупных строительных супермаркетов Karlheinz Essl.Он на протяжении многих лет своей жизни закупил столько огромных холстов,и на всех было изображено в принципе одно и тоже,много, много красной краски, иногда с подтёками.После открытия я долго не мог придти в себя,отравившись красным.Здесь происходит тоже самое, далеко ходить не надо,в корпусе Бенуа летает чёрный призрак над ванными с кровью,а в мраморной дворце Пригов сотворил женское лоно из газет.Даже в Эрмитаж заполнил пауки Луиз Буржуа,и это выставляется в крупных музеях Петербурга,про галереи лучше не говорить,они полностью забиты сувенирами,новыми и старыми тупыми,сексуальными меньшинствами и любительскими фотографиями.Свою негативную роль в современном художественном процессе сыграла система репродуцирования.Репродукция несёт информацию только о качествах зримой формы предмета,отделяя его визуальный образ от всех сопутствующих значений,и от физической данности того,что она воспроизводит.Всё можно объединить и уравнять под одной обложкой.

Художники занимаясь фигуративной живописью и фотореализмом,используя образ,всё дальше уходят от ОБРАЗА,обладающего великой силой,и способностью изменять сознание,его теперь изменяют наркотики.На самом деле возникла парадоксальная ситуация,мир образов медий вытесняет действительность и заменяет её отражением, где отражение совпадает с действительностью,с другой стороны никогда ещё искусство и жизнь не были так далеки друг от друга,как сегодня.Попытки вырваться из плоскости и преодолеть двухмерную иллюзорность,тоже терпят крах,концептуальное искусство превратилось в западные и никому ненужные,философские статьи,а перформансы всё больше и больше напоминают плохой театр,аналитические и сдержанные формы искусства превращают произведения в научные иллюстрации.Вместо того чтобы обрести свободу в независимом художественном жесте,художники прислуживают больному обществу, погрязшему в потоке.

Утрата большого стиля или любого стиля вообще,невозможность посредством создания собственного почерка в искусстве удержаться на скользкой,кризисной поверхности культуры,заставляет художников цепляться за знаки-фетиши,таская их с собой,как костыли по выставкам и музеям.Нам Джун Пайк выбрал себе телевизор,Гильберт Джордж собственное тело,Юккер гвоздь,Христо упаковку,Бойс войлок,Ив Клайн синий цвет,Энди суп и колу,Кейт компьютерного человечка.Всем художникам досталось по фетишу, даже ко мне в одно прекрасное утро залетела оса и принесла просветление ужалив меня в мужское естество.

Знак однажды родившись,остаётся навсегда в нашей памяти и безмолвно смотрит на меня абориген бросая бумеранг,в нарисованный образ кенгуру,а скифские олени,золотым сиянием,созревают замёрзшее от неоновых рекламных огней, сердце.Реальность окружающего мира, очаровывает своей искренностью и я пытаюсь не думать о Юккере вбивая гвоздь в стену, о НамДжунПайке выключая телевизор и о себе,как о художнике наблюдая за осой.Знаки набирают силу,поблёскивая фальшивыми ореолами,над головами художников и гарантируют бессмертие в прдажном мире условных единиц и ценностей.

Остаётся ждать весны и в синем небе увидеть не Ив Клайна, не значки Z, а реальных птиц возвращающихся домой.

«Текст был написан лет 20 назад ,когда ещё не было интернета.»