"Мне совершенно не хотелось создавать антропоморфные образы. Я стремилась создать нечто непохожее, отличное от всего виденного ранее". Интервью с Дарьей Кудиновой
Когда ты начала впервые интересоваться искусством?
В моей семье нет профессиональных художников. Правда, мои родители — оба врачи, по сути, очень творческие люди. Отец потрясающе рисовал, при том, что нигде этому не обучался. Мама всегда генерировала различные творческие идеи, хорошо понимала цвета, очень любила искусство во всех его проявлениях и старалась привить мне любовь к музыке. Однако я больше любила (и у меня лучше получалось возиться с краской) рисовать, хотя мой творческий процесс очень схож с созданием музыкального произведения. Первый раз я увидела полотна импрессионистов и Матисса в 10 лет, когда впервые приехала в Москву и с мамой впервые попала в Пушкинский музей. Потом у меня наступил перерыв в старшей школе. Я больше увлекалась поэзией и литературой. После, мы переехали жить в Москву, и я
Расскажи, пожалуйста, о своей жизни в
Попала я туда благодаря своим навыкам графического дизайнера. Переехав жить в
Назови самое яркое воспоминание, связанное с жизнью в Штатах.
Помню каждые выходные ходила на flea market (блошиный рынок) не для того, чтобы что-то купить, а за интересными фотографиями. Уже тогда мне хотелось делать именно абстрактные композиции, меня интересовали объекты, фактуры, старая стеклянная посуда.
Чем ты занималась до того как начала работать с абстрактной живописью?
В
Кто или что оказало влияние на твое становление как художника?
Если говорить о том, что в истории искусства повлияло на мои работы, то это в основном, конечно же, западноевропейское и американское искусство, а также культура постмодернизма. Если говорить об отдельных направлениях то — поп-арт и
Как бы ты описала свои работы?
Очень сложно говорить о моих работах самой, так как я не использую конкретных идей. Меня больше интересуют сочетания пятен, линий и объемов. Я как бы транслирую энергию, которая посещает меня. И задача зрителя интерпретировать ее согласно тому, какие эмоции и чувства у него возникают. Вопросы, которыми я больше всего задаюсь, лежат в области экзистенциализма, мироздания, биологии и существования жизни в целом.
Что тебя вдохновляет? Опиши, пожалуйста, реальную ситуацию, которая вдохновила тебя на создание работы.
Для меня это то, что ты считаешь своим личным открытием, это шаг к реализации работы и удачно сложившаяся идея для работы. Если говорить о вдохновении бывает, что в голове крутится какая-то
Как к тебе приходят идеи создания работ?
Идеи для картин в целом приходят в процессе эксперимента в направлении, которое уже выбрано. Есть определенные задачи, которые ставишь перед собой, и они ограничивают выбор решения, которое в конечном итоге принимается.
Ты рисуешь каждый день?
Случается, что целый день проходит в работе и ты не получаешь какого-то открытия, а, следовательно, и вдохновения. Часто бывает, что на следующий день оно приходит, нужно только продолжать делать то, что делаешь. Я поняла, что главная учеба для художника — это работа наедине с собой.
Что для тебя искусство?
Для меня искусство — это главный способ создания своей природы, которая является совершенно реальной и безоговорочно убеждающей зрителя в своем существовании. Исходя из этого, я стремлюсь, чтобы в моих работах присутствовали такие качества, как: пространство, объем, свет и глубина. Для этого я использую многоступенчатый путь от скульптуры к живописи.
Тебе больше интересен процесс создания работы или конечный результат?
В живописи меня интересует как результат, так и сам процесс. Для меня важно чтобы были заметны следы движения кисти, подчеркивающие рукотворность работы, при этом не сбивающие свойства и естественность фотографии. Картина не является копией фотографии благодаря элементам, которые привносит в нее именно рука. В процессе написания работы какие-то элементы усиливаются, какие-то исчезают вовсе.
Вдохновляет ли тебя твоя настоящая жизнь?
Если говорить о моей повседневной жизни и ее влиянии на мое творчество, я думаю, что она конечно же питает мою работу на подсознательном уровне, ведь мы меняемся с течением жизни. К примеру, с появлением детей, я чувствую внутри себя сильные изменения, и это не может не влиять на творческий процесс в целом. Идеи, связанные с материнством, сотворением мира и человека все чаще посещают меня.
Над чем ты работаешь в данный момент?
Сейчас подумываю о том, чтобы в моих картинах появились люди, но как и в каком качестве пока не известно. Ведь сначала появилась планета, а потом жизнь на ней. И Библия не противоречит этому. Так почему же ход моих мыслей должен идти по-другому?
Есть ли у тебя проект, который ты бы хотела воплотить в ближайшем будущем?
Что касается моих ближайших планов, помимо фигуративных работ, хочется попробовать сделать объемные объекты — что-то среднее между живописью и объектами. Поэкспериментировать с поверхностью картины. Так же мне интересна идея создания паблик арта.
Какова твоя цель, как художника?
Моей целью как художника является создать что-то новое в искусстве, что будет признанно таковым, и при этом не будет противоречить моему внутреннему миру и убеждениям. Конечно, это очень сложно сделать в наше время, но это единственное, что может по-настоящему двигать и заряжать творческий процесс.